主辦：廣東省文聯(lián)、廣東省攝影家協(xié)會、開平市人民政府 承辦：開平市文廣新局、開平市文聯(lián)、開平市美術(shù)館 協(xié)辦: 開平市攝影家協(xié)會、譚逢敬藝術(shù)院 展期：2017.11.25-12.9 開幕時(shí)間：2017.11.25（周六）上午10：30 展廳：4F 展覽免費(fèi)開放，歡迎參觀！ 胡培烈，1940年出生于廣州，開平赤水人，曾任廣東省攝影家協(xié)會主席。先后擔(dān)任廣東省攝影家協(xié)會副秘書長、秘書長、副主席、主席。中國攝影函授學(xué)院廣東分院副院長、院長，中國攝影家協(xié)會理事，世界華人攝影學(xué)會副會長，廣東省海外交流協(xié)會常務(wù)理事，廣東省職稱評審委員會高級職稱評委。 序 李勁堃 與胡培烈先生相識，非常偶然，這是源于我哥哥李健堃在學(xué)習(xí)攝影時(shí)，深受其影響的良師益友之故。在他口中的胡老師除了他有令人信服的攝影藝術(shù)的造詣外，同時(shí)也是讓廣東影業(yè)產(chǎn)生重要推動力的原因，在胡老師的帶領(lǐng)下，廣東攝影界有過令人懷念的黃金時(shí)期，在全國的影響力，一時(shí)無二。故此在與胡老師會面前已經(jīng)印象深刻。 真正與胡老師熟識，則是在我任職廣東省文聯(lián)工作后的事情。隨著廣東省文聯(lián)對重要藝術(shù)家的走訪慰問，以及宣傳他們?yōu)閺V東作出的貢獻(xiàn)，逐漸對這位德高望重的藝術(shù)家有更多的了解。他的攝影作品、題材多樣技術(shù)精湛，以豐富的攝影語言序述他數(shù)十年的所思所想。 攝影進(jìn)入中國，經(jīng)香港至廣州，最后擴(kuò)散于內(nèi)地。攝影的記錄性功能與再現(xiàn)性功能，構(gòu)成攝影在近現(xiàn)代以來，中國攝影人如果形成本土藝術(shù)審美的兩大重要的追求。縱觀胡培烈先生的影人生涯，更傾向后者的傾向。即以鏡頭寄托對自然與對象的審美截取，審美定格的瞬間，表現(xiàn)出攝影人獨(dú)特的視覺觀察與攝影技術(shù)的呈現(xiàn)。著名攝影家郎靜山，陳復(fù)禮等都是以西方攝影技術(shù)，表現(xiàn)中國人與生俱來的審美取向，試圖創(chuàng)作一套符合中國傳統(tǒng)審美觀念的攝影風(fēng)格，來為這種來自西方記錄手段帶來民族化的創(chuàng)作方法，以詩意，畫意等都成為了他們在攝影創(chuàng)作過程中的追求。這種文化的根源，讓中國攝影人，創(chuàng)作出與亞當(dāng)斯鏡頭下的自然風(fēng)光攝影作品的時(shí)間與永恒的定格的不同的作品。同時(shí)以精湛的攝影技巧與高超的暗房技術(shù)。創(chuàng)作出一幅幅“淡墨輕嵐”“滲化”變幻自然景色。胡培烈先生顯然同屬這類型的極具詩意與畫意攝影家，不同的是這種帶有“畫意”的攝影中，又有畫不能達(dá)到的強(qiáng)烈視覺意象與真實(shí)中的幻象感受。 我對胡培烈先生作品更多專業(yè)的評價(jià)不敢妄言。但對近期的幾個(gè)系列攝影作品所呈現(xiàn)的突破，感受到其藝術(shù)的高度。如果說胡培烈先生早年的作品多樣性和開拓性影響著那個(gè)時(shí)期的攝影創(chuàng)作。胡老師致力推廣攝影藝術(shù)與開展攝影的培訓(xùn)，影響改革開放以來的廣大青年攝影家的形成作出了極大的貢獻(xiàn)，使廣東成為攝影的重要省份。那么，隨著他的學(xué)識，閱歷，實(shí)踐及藝術(shù)境界的嬗變，從他今年拍攝的“梅”“荷”“紅棉”等系列中，有著明確的個(gè)人面貌、意象、氣韻、格調(diào)渾若天成。達(dá)到了他攝影藝術(shù)發(fā)展過程的新高度。 胡培烈先生的“梅花”系列，通過多次曝光延時(shí)拍攝，所形成的梅技相互盤扎，如抽象畫的線條交錯(cuò)，紅白梅如點(diǎn)彩般色彩燦爛，千樹萬樹梅花綻放，朦朧中春意盎然，生機(jī)勃勃。 新中國成立后，形成的新中國時(shí)期成長起來的一批攝影家，同時(shí)也是見證了那一時(shí)期在攝影與感光器材匱乏的環(huán)境中，用僅有的條件，刻苦鉆研攝影技術(shù)，包括用土辦法對光學(xué)與鏡頭的改進(jìn)，對不同的攝影效果與后期暗房處理，造就了一批具有鮮明個(gè)性特點(diǎn)一代攝影人。他們見證了現(xiàn)當(dāng)代中國攝影形成的過程。他們審美趣味與技術(shù)的精湛，對于廣東攝影的發(fā)展過程產(chǎn)生過重要影響。 在“荷”系列作品中，呈現(xiàn)出的那種如筆觸般的效果，荷葉大黑大白的交錯(cuò)，波光瀲滟如水墨般滲化，產(chǎn)生了渾然天成強(qiáng)烈視覺沖擊力。大氣淋漓中透露出清新脫俗雅致。有如朱自清先生筆下“荷塘月色”的境界。作為畫家的我，從胡培烈先生的作品中品讀了一種攝影人洞察自然的眼睛與心性。 繪畫中“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”，藝術(shù)家所創(chuàng)作的作品及藝術(shù)風(fēng)格的形成，歸根到底是時(shí)代的留下的印記，胡培烈先生的攝影清晰地記錄著他近大半個(gè)世紀(jì)的軌跡。特別晚年的系列作品充滿對自然與生命的禮贊，從各種繁復(fù)的探索與思考中摒棄了浮躁回歸平靜心境。讓他的攝影藝術(shù)進(jìn)入另一種境界。 發(fā)現(xiàn)，領(lǐng)悟，創(chuàng)作，這是藝術(shù)創(chuàng)作的規(guī)律，努力把自己的發(fā)現(xiàn)以自己獨(dú)特的方式告訴世人，這就是藝術(shù)家畢生追求的天職，不重復(fù)自己，也不雷同別人，追求新的意境，賦出新的語境，或者也是胡培烈先生幾十年如一日不停息地追求的動力。每次與這位平和可親的老藝術(shù)家交談，超脫、自在、澄清的性格都令我肅然起敬。 在此祝胡培烈先生藝術(shù)之樹長青，并以小文一章祝展覽成功！ 2017.11
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